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sábado, 19 de setembro de 2009

Head, Shoulders, Knees and Toes # 10 - WE HAVE BAND (English)


The Young And Revolutionary Kevin Bacon



The first time I heard about Six Degrees of Kevin Bacon, I thought it was pure nonsense. But I was able to prove this theory myself last week.

I decided to start writing this blog to promote my friends’ bands, as I noticed the huge amount of excellent independent bands around. In the process, of course, I’d promote my own band.

The day I set the blog up, I had just listened to a Pet Shop Boys cover from a band called We Have Band.



We Also Have Band



As the purpose of the blog was to promote bands, and I, myself, have a band, well it just seemed the most appropriate name for it. Done!

After posting the interviews, I publish the link on both my band's Facebook and Twitter profile.

By chance, a friend from Germany noticed the link for the first time last week, checked the blog out, and sent me the following message:

“Wow :). I didn’t know you had a blog. BTW, a friend of mine from England is in a band with the same name. Check them out: Myspace”

Holy Kevin Bacon !!!


Darren Bancroft
got in touch and (while touring Russia) accepted to answer the questions for this interview. As coincidences come in bundles, it’s the 10th band to be interviewed.



Their Make-Up Artist Worked Hard For His Money



Needless to say, I was thrilled with his contact.

We Have Band interviews We Have Band. How cool is that, huh?

Honestly, I think they are one of the most prestigious and promising bands around.

Having released the breakthrough video for their great second single “You Came Out” (“West End Girls” as a b-side) in June, the band is touring Europe right now and getting ready for the release of We Have Band – EP on September 15th in the US.



"You Came Out" - Breakthrough or Not Breakthrough?



Their song "Oh!" is unbelievably infectious. At first, the lyrics seem silly and meaningless. But as the song builds up, you notice how perfectly the lyrics fit into the odd melody. Pure genius.



"Oh!" - We Always Said We Wanted!!!



Their music sounds so simple and basic, but Thomas WP ( Vocals/Guitar/Bass/Programming ), Dede WP ( Vocals/Percussion/Sampler ), and Darren Bancroft ( Vocals/Drums/Percussion/Sampler) know very well what they're doing. And you can't help but notice they have enough music background to do so.

Take their "West End Girls" cover for instance. In my opinion it's one of Pet Shop Boys' most overrated singles and just to make it clear, I'm a huge fan of the band.

Anyway, the approach they took on their cover was both innovative and risky. They didn't change the melody but decided, instead, to add and modify the synth sounds and were able to transform an 80's cheesy song into a modern, fresh synthpop hit.



Darren, Dede and Thomas



Few bands have achieved this. I can only think of Ladytron's version for Human League's "Open Your Heart" as an example. Well done guys!

Well, read their interview, listen to their songs on Myspace and watch the amazing videos. I can only say I'm super proud of having a blog with the same name, and by the way guys, if you ever want the URL, I'd be happy to pass it on.


Ladies and gentlemen, We Have Band:


Head - How would you describe We Have Band’s creative process?

We Have Band - Messy but democratic. We never really have a full idea of a song from the start. Thomas mans the computer and he often begins things with just a beat or a bass or guitar riff and then we just all throw our ideas on, one after the other and build it up like that. We record mostly at home so we're really used to the freedom of being able to pursue every idea we have at any time. The rule is that any idea will get tried out, but if we feel something isn't working we'll scrap it quite quickly. We all tend to have a fairly instinctive feeling of what is and isn't right in a way that we cant really explain. But when a song starts to make us all move physically, or make us get up and dance, we know it's good. We also all write the lyrics and the melodies for ourselves and for each other, so that adds the final layer. That's something that we love, to not have a rigid system where each singer only writes and sings their own stuff, it's much more fluid the way we do it and it's more fun for us and hopefully to listen to. It's organised chaos basically.


Shoulders – What are your favorite artists and how do they influence your music?

We Have Band - We love a lot of different artists. In terms of influence we probably tend to look a little further back. It's nice to listen to new music just for enjoyment. And it's not so healthy to be looking over your shoulder at what your contemporaries are doing and let that affect you and what you're doing. New music is more of an influence from a social side, having the feeling that there are other people working hard and pushing themselves as hard as you are is quite comforting. It's like being at a global music college or something. We love ESG, DFA, Micheal Jackson, Radiohead, Bjork, Elbow, Doves, Kate Bush. There's too many to name really. People that carve out their own unique musical space are the most influence on us. And in that sense it's not a direct influence of wanting to sound like them, it's more like wanting to be as brave as them, or as unique as them and things like that.


Knees – How did you promote the band early on?

We Have Band - Online and playing live was all we did in the early days. And to be honest it's all we do know. We don't have a big marketing machine behind us and at the moment we don't have a label so we just play loads of shows and we chat to people like you online. It's amazing how far you can spread like this. We were in Moscow last week and we played to one of the craziest crowds ever. They were screaming and singing along and crowd surfing and just generally going nuts and you think "how the hell do they know anything about us"? But we've played there once before and we've spoken to a few Russian blogs and websites and then the DJs started playing us in the clubs and that was it, that's how! It's very inspiring. We owe a lot to bloggers, DJs and hardcore music fans seeking out new stuff.


Toes – What’s the best and the worst side of being in a band?

We Have Band - The best is probably being able to travel to so many amazing places. And to meet so many interesting people. Music fans are pretty special people, so every time we go somewhere we get straight to meet the most interesting and dynamic and adventurous people, that's a real pleasure. And you normally have a promoter who is local to the place so you avoid all the tourist traps. The worst is probably the opposite when you have to rush in and out of a place and you see nothing but the airport, the inside of a car, the venue and then the car and the airport again! We're good at making time to go around though, and we often stay in a place a bit longer if we can.


Bonus Round – Hot Chip or Elliot Smith?

We Have Band - Ah, this isn't fair because Elliot didn't get the chance to show us what he could have been. We have love for them both!

sexta-feira, 18 de setembro de 2009

Head, Shoulders, Knees and Toes # 10 - WE HAVE BAND (Português)


O Jovem e Revolucionário Kevin Bacon



A primeira vez que eu ouvi falar sobre a Teoria dos Seis Graus de Separação (mais conhecida como Six Steps to Kevin Bacon - aprenda aqui e teste aqui), eu achei que fosse uma grande bobagem.

Bem, não é. Todos nós estamos ligados mesmo e eu tive a chance de provar que ela é verdadeira semana passada.

Explicando do início: decidi começar esse blog pra divulgar bandas de amigos, já que eu tinha percebido que havia um monte de ótimas bandas independentes por aí.
E no processo todo, claro, eu divulgaria minha própria banda também.

No dia que eu abri o blog, eu tinha acabado de ouvir um cover do Pet Shop Boys feito por uma banda chamada We Have Band.



We Have Band Também



Já que a proposta do blog era divulgar bandas e, já que eu faço parte de uma também, achei o nome ideal.

Pior de tudo que o nome está meio errado. Acho que o mais correto seria We Have A Band, mas acho que a tosquice do nome ajuda no espírito DIY. Feito!

Depois que eu posto as entrevistas eu publico o link tanto no perfil do DDR no Facebook e no Twitter.

Por acaso semana passada, uma amiga alemã (You ROCK, Sabine) percebeu esse link pela primeira vez, deu uma olhada no blog e me mandou a seguinte mensagem:

"Wow! Eu nem sabia que você tinha um blog. Falando nisso, eu tenho um amigo que toca numa banda com o mesmo nome. Dá uma olhada neles: Myspace"

Santo Kevin Bacon !!!

O Darren Bancroft entrou em contato comigo e topou responder às perguntas da entrevista abaixo. Como coincidências não acontecem por acaso, eles são a 10a banda a ser entrevista.



O Make-Up Artist Teve Trabalho


Nem precisa falar que eu fiquei feliz pra caramba com isso tudo.

We Have Band entrevista We Have Band. Foda, não?

Honestamente, eu acho eles uma das bandas mais respeitáveis e promissoras por aí.

Lançaram o criativo e inovador (bem, eu achei) vídeo pro ótimo segundo single, chamado "You Came Out" ("West End Girls" é o b-side) em Junho e atualmente estão em turnê pela Europa e se preparando pro lançamento do We Have Band EP nos EUA em 15 de Setembro.


"You Came Out" - Breakthrough or Not Breakthrough?


O primeiro single deles, "Oh!", é grudento e viciante.
Na primeira ouvida, a letra parece boba e sem sentido, mas na medida que a música vai tocando, você percebe a perfeição que a letra se encaixa na melodia "torta". Genial.



"Oh!" - We Always Said We Wanted!!!



A música deles parece tão simples e básica, mas Thomas WP (vocais, guitarra, baixo e programação eletrônica), Dede WP (vocais, percussão, sampler) e Darren Bancroft (vocais, bateria, percussão e sampler), sabem muito bem o que estão fazendo. Dá pra notar de cara que eles têm um background musical pra fazer o som que fazem (#ficaadica @LaRoux).

A cover de "West End Girls" por exemplo.
Na minha opinião, é um dos singles mais fraquinhos do Pet Shop Boys, e só pra deixar claro que eu acho eles foda.
Enfim, o We Have Band decidiu fazer o cover de uma maneira inovadora e ao mesmo tempo, bem arriscada.

Não mudaram nada na melodia, ao invés disso, acrescentaram e modificaram os timbres dos synths e conseguiram transformar uma música brega dos anos 80 numa faixa synthpop que soa atual e moderna.



Darren, Dede e Thomas


Poucas bandas conseguem isso. Agora só lembro do Ladytron com a cover de "Open Your Heart" do Human League como exemplo de cover bem feita e legal. Parabéns!

Bem, leia a entrevista, ouça as músicas no Myspace e veja os vídeos super cool.

Só posso dizer que estou orgulhoso de ter um blog com o mesmo nome da banda e falando nisso, caso eles queiram a URL pra eles, passo na hora.

Traduzi a entrevista da maneira mais direta e informal possível e se alguém quiser dar pitaco e sugestão pra melhorar, é só mandar.

Senhoras e senhores, a primeira entrevista internacional deste blog,We Have Band:


Head - Como é o processo de criação do We Have Band?

We Have Band - Bagunçado porém democrático. Na verdade, a gente nunca tem uma idéia fechada das músicas quando a gente começa. Thomas controla o computador e ele geralmente começa com uma batida, um baixo ou um riff de guitarra e a gente mostra nossas idéias uns pros outros e começamos a construir as músicas assim. Gravamos na maioria das vezes em casa então estamos acostumados a ter a liberdade de executar as idéias quando a gente quer. A regra é que todas as idéias vão ser testadas mas se a gente achar que não está funcionando, descartamos bem rápido. Nós três meio que temos um bom feeling pra saber o que está e o que não está funcionando, meio que sem saber como explicar. Mas quando uma música começa a fazer a gente se mexer de verdade, ou levantar e dançar, a gente sabe que tá boa. Nós escrevemos as letras e e as melodias pra gente mesmo e pra cada membro da banda, então isso acaba sendo a camada final. Isso é algo que a gente adora, não ter um sistema rígido onde cada um de nós só canta o que compôs, flui muito melhor do jeito que a gente faz e é muito mais divertido pra gente e esperamos pra quem ouve também. Basicamente, é o caos organizado.


Shoulder - Quais seus artistas favoritos e como eles influenciam na música de vocês?

We Have Band - Nós gostamos de muitos artistas diferentes. Em termos de influência, a gente tende a ir um pouco pro passado. É legal ouvir músicas novas por prazer. Mas não é muito saudável olhar pros lados pra ver o que as bandas ao seu redor estão fazendo e deixar isso afetar o que você está criando. Música nova é mais uma influência pelo lado social da coisa, saber que existem pessoas que como você, estão se esforçando tanto quanto você, é comfortante. É como fazer parte de uma faculdade de música global ou algo assim. Adoramos ESG, DFA, Michael Jackson, Radiohead, Bjork, Elbow, Doves, Kate Bush. São tantos nomes pra citar. Pessoas que conseguiram criar seu espaço musical diferenciado são os que mais nos influenciam. Na verdade, não é no sentido de querer soar como eles, é mais no sentido de sermos tão corajosos como eles, ou tão singulares como eles e por aí vai.


Knees - Como vocês divulgam o trabalho da banda no início?

We Have Band - Na internet e fazendo shows era tudo o que a gente fazia no começo da banda. E pra ser honesto, é o que a gente faz até agora. Não temos uma grande estrutura de marketing atrás de nós e no momento estamos sem gravadora, então a gente faz um monte de shows e conversamos como pessoas como você (EU!) online. É incrível o quão longe você pode chegar divulgando desse jeito. Estávamos em Moscou essa semana e tocamos pra uma das platéia mais insanas da nossa história. Eles gritavam, cantavam junto, crowd surfing, basicamente indo a loucura e você pensa: "Como é que eles sabem sobre nós?". Mas a gente já tinha tocado lá antes e conversado com alguns blogs e sites russos e os DJs começaram a tocar nossas músicas nos clubes, e foi assim, é assim que funciona. É bastante inspirador. A gente deve muito do que conseguimos pros blogueiros, DJs e pra todos os fãs apaixonados por música que estão sempre procurando coisas novas.


Toes - Qual a melhor e a pior parte de se ter uma banda?

We Have Band - Acho que provavelmente o melhor é ter a chance de viajar pra tantos lugares incríveis. E conhecer tanta gente interessante. Fãs de música são pessoas bastante especiais, então todo lugar que a gente vai, conseguimos de cara conhecer as pessoas mais dinâmicas e aventureiras, isso é um prazer de verdade. E geralmente, tem um promoter que é da cidade e nos não caímos nas armadilhas pra turistas. O pior é provavelmente o contrário, quando você tem que correr de um lugar pro outro e não vê nada além do aeroporto, o carro que você anda, o lugar que você toca e o aeroporto de novo! Apesar que somos bons em arrumar tempo pra dar uma volta e geralmente ficamos nos lugares um pouquinho mais se a gente consegue.


Bonus Round - Hot Chip ou Elliot Smith?

We Have Band - Poxa, isso não é justo porque o Elliot não teve a chance de mostrar tudo o que ele poderia ter se tornado. Temos amor pelos dois!

segunda-feira, 31 de agosto de 2009

Head, Shoulders, Knees and Toes # 8 - STOP PLAY MOON


Geanine, Ricardo e Paulo


Citar os anos 80 é praticamente um crime hoje em dia. Quando vejo flyers de festas com o temido termo, faço questão de passar longe. Anos 80 nessas festas significa tocar "Enjoy the Silence", "Bizarre Love Triangle" e alguma pra cantar junto, bem alto, como "Voyage, Voyage", "Tainted Love" ou a mais temida de todas: "Sweet Dreams" (arrepios!!!).

Mas a tão surrada década sempre vai ser emblemática por trazer os sintetizadores pra música pop. Kraftwerk, Giorgio Moroder, o pessoal da Disco Music, todos já haviam usado, mas música pop de verdade, de ouvir na FM ou ver sua tia cantarolando junto, foi só nos 80's mesmo.

Quando o Human League lançou "Dare!" em 81, tomou a Inglaterra de assalto. "Don't You Want Me" foi o single mais vendido daquele ano, fora os outros chart-toppers.



Human League



Duran Duran, Pet Shop Boys, Depeche Mode, Erasure e New Order fizeram com que os teclados fossem tão comuns numa banda como a batida e velha guitarra.

Aqui no Brasil, por motivos óbvios (reserva de mercado, pouco acesso a discos importados e um certo ufanismo-só-MPB-é-música-de-verdade da época), os teclados ficaram tímidos na formação de algumas poucas bandas. A nossa "new wave" com Blitz, Metrô e mais umas duas ou três conseguiram emplacar sucessos com o uso de synths.

Nos anos 90, tecladistas em bandas de sucesso eram raros, ou melhor, praticamente um crime inafiançável.

Como tudo na música vêm e vai, no começo dos 2000 uma nova onda synthpop surgiu. Ladytron lançou discos históricos ("604" e "Light & Magic"), depois veio Cut Copy e depois Hot Chip e tudo se misturou. Sintetizadores estão em todo lugar: nos hits da Beyoncé, com o Kanye West e bandas mais recentes como o Franz Ferdinand se "renovam" ao colocar mais sons sintéticos nas suas músicas.


"604"


"Light And Magic"


UFA. Agora posso falar do Stop Play Moon. Geanine Marques, Ricardo Athayde e Paulo Bega constróem suas faixas com muitos synths, batidas eletrônicas e uma guitarra e um baixo de vez em quando. O trio de São Paulo produz música que, se não for única, tem poucos pares por aqui.

Bem, tem um tal de Dark Disko Republik também, que fui informado, usam muitos synths.

A vocalista Geanine Marques fez carreira de sucesso como modelo e participou de outros projetos musicais da cena indie de São Paulo. Seu timbre é único e reconhecível de imediato, o que dá personalidade pra banda. O que me vem à cabeça quando os ouço é (só pra ilustrar): Róisin Murphy (Moloko), Fever Ray e The Knife.

Citam Cocteau Twins como influência e algumas musicas têm essa vibe "etérea" mesmo. Você pode ouvir 7 faixas no Myspace deles. Minha favorita disparado é The End.


Stop Play Moon - Ao Vivo em Londres



Já tocaram na Europa, em festivais importantes daqui (MOTOMIX) e em várias cidades do país.
Som de exportação? Talvez. Então, aproveite enquanto eles ainda estão por aqui.

Abaixo está a entrevista com Paulo Bega, tecladista e guitarrista da banda:

Head - Como é o processo de criação do Stop Play Moon?
Stop Play Moon - Um pouco como Cocteau Twins... Correio, cartas, etc... e a maioria das vezes encontros maravilhosos de muita inspiração.


Shoulder - Quais seus artistas favoritos e como eles influenciam na música de vocês?
Stop Play Moon - Nossa! São muitos... a maioria pós-punk, mas muita coisa da velha guarda antes dos brinquedinhos eletrônicos.


Knees - Como vocês divulgam o trabalho da banda?
Stop Play Moon - Myspace, blogs, Facebook, telegrama... hahah.


Toes - Qual a melhor e a pior parte de se ter uma banda?
Stop Play Moon - A melhor é poder viajar, conhecer pessoas e todo resto que está envolvido... a pior no momento é carregar os equipamentos... mas normalmente é tudo sempre bem legal.


Bonus Round - Hot Chip ou Elliot Smith?
Stop Play Moon - Acho que os dois... ambos têm ótimas referências.

domingo, 21 de junho de 2009

Head, Shoulders, Knees and Toes # 6 - DELTA COCKERS


Delta Cockers


O Marcell do Delta Cockers me achou um belo dia na comunidade do Super Furry Animals no Orkut (miguxice pouca é bobagem). Começamos a conversar, trocar músicas e blah blah blah.
Na época, lá em 2006, ele tinha uma banda chamada Supernova Hotel e me mandou uma faixa deles chamada Campos e Bicicletas. Fiquei apaixonado por essa música e ouvi até dizer chega. A atmosfera Pavement, o vocal desafinado num clima lo-fi e por mais contraditório que isso pareça, com uma produção de qualidade. Tudo me impressionou. Como manter uma banda é uma tarefa bem difícil, o Supernova Hotel acabou no ano seguinte. Ouça a tal faixa aqui embaixo pra matar a curiosidade:



Depois de uns outros projetos que não decolaram, o Marcell conseguiu convencer o Rafael Panke (sobrenome mais cool do planeta) a montar outra banda com ele. Panke também fazia parte do Supernova Hotel. Nasce aí o Delta Cockers.

Tenho uma admiração especial por esses dois por vários motivos. Pra começar, o Panke é baixista e quando vi o show dos Lonely Nerd’s Songbox aqui em São Paulo (esse povo de Curitiba não se satisfaz em ter apenas UMA banda), fiquei impressionado com o talento do cara. Toco baixo no DDR e honestamente, ao me comparar com ele, sinto vergonha de dizer que sou baixista. A naturalidade que ele toca é de dar inveja. Ok, Panke, assumi, pago pau à beça. Mas graças a Deus, no Delta Cockers ele resolveu fazer as programações eletrônicas, para meu alívio e noites de sono bem dormidas. E o cara além de tudo, é um produtor de primeira.


Neo-Hippies ou Synth-Folk ?
Panke e Marcell desafiam seus conceitos musicais


Já o Marcell é daqueles caras que é tão apaixonado pelos sons que ouve (a maioria, confesso, eu não tolero) que suas composições soam autênticas a primeira ouvida. Eles fazem a música que gostam de ouvir e conseguem um resultado primoroso. Defina você mesmo o tipo de som que eles fazem ao ouvir a banda.
Já que estamos aqui pra nos divertir e não só informar, proponho a enquete (é só votar nos comments).

Defina o som do Delta Cockers:

a) folk-rock celta-galego (Maíra me inspirou neste);
b) synth-folk ;
c) synthpop melódico (imagine Ladytron no lugar de My Chemical Romance!);
d) rock curitibano ;
e) todas as anteriores com a inclusão do minimal-techno (agora um pouco mais orgânico, li aí esses dias.)


Pra nós idiotas que nos propomos a compor e gravar músicas, a idéia da exposição ao escrever as letras é assustadora.
Porém, Marcell o faz sem medo e suas letras são de dar inveja a qualquer poeta concreto. A velha questão da sonoridade do Português no rock, pode até aparecer no início, mas logo passa. Além de que foi ele que me convenceu que Of Montreal era bom, e só por isso já valeu ter cruzado com o rapaz.

Eles já lançaram dois EPs (O Começo da Paisagem e Quadrados Continentais) e estão finalizando o terceiro. Baixe as músicas e ouça com atenção, quanto mais você as ouvir mais vai perceber o talento dos caras. Confesso, sou fã de carteirinha.

Com vocês, DELTA COCKERS:

Head - Como é o processo de criação do Delta Cockers?
Delta Cockers - Não temos uma regra clara do modo como as músicas são feitas.
Elas simplesmente surgem nas nossas cabeças e a partir de alguma idéia base, a gente continua o processo.
Isso pode ser doloroso.

Shoulders - Quais seus artistas favoritos e como eles influenciam na música de vocês?
Delta Cockers - Nossos artistas preferidos não são os que mais ouvimos hoje em dia, vai ver, a influência deles já está em nosso sangue.
Podemos citar as bandas da Matador, da Elephant6, as bandas shoegazer do começo dos 90...
Se falarmos de artistas recentes poderiam ser o M83, o MGMT, o Cut Copy, o Ladytron (e por aí vai).
Dá pra dizer que o Marcell é grande entusiasta do Jeff Mangun
e que o Rafael admira bastante do modo de produção do Dave Friedman (vulgo Papai Noel).

Knees - Como vocês divulgam o trabalho da banda?
Delta Cockers - O grande meio de divulgação pra qualquer banda hoje em dia, invariavelmente é a Internet.
Bons shows também ajudam (isso se houver algum público interessado).
E sempre vale aquela máxima de se fazer um bom trabalho e de divulgá-lo na hora certa e pro público certo.

Toes - Qual a melhor é a pior parte de se ter uma banda?
Delta Cockers - Pensamos que numa banda a gente pode "unir o útil com o agradável". Então, não tentamos ver o lado ruim disso.

Bonus Round - Hot Chip ou Elliot Smith?
Delta Cockers - Hahahaha, se essa pergunta fosse feita há alguns anos certamente a resposta seria Elliot Smith.
O Hot Chip está bem mais próximo do que consideramos música pop atualmente.
Ou seria o Beulah?